A apresentação de Anitta no Grammy Latino 2026, na noite desta quinta-feira (12), em Las Vegas, nos Estados Unidos, colocou em destaque uma parte da cultura brasileira que tem suas origens nos terreiros de candomblé. Diante de uma plateia internacional, a cantora reuniu música, dança, espiritualidade e símbolos das religiões de matriz africana durante uma performance que apresentou as diferentes sonoridades de seu álbum EQUILIBRIVM.
Praticante do candomblé, Anitta escolheu levar elementos de sua religião para uma das principais premiações da música latina. A apresentação incluiu as canções “Ternura”, “Desgraça”, “Choka Choka” e “Meia Noite”, interpretadas em uma sequência de mudanças de figurino, coreografias e referências à cultura brasileira.
A cantora começou vestida de branco, em uma apresentação mais intimista, e depois apareceu com um figurino vermelho, acompanhando a mudança de ritmo das músicas. O espetáculo também explorou a proposta espiritual presente em seu trabalho mais recente.
A escolha artística chama atenção pelo espaço ocupado por tradições que, apesar de integrarem a formação cultural do Brasil, ainda enfrentam preconceito e intolerância religiosa. Ao apresentar referências ao candomblé em um evento internacional, Anitta também colocou em evidência uma religião historicamente associada à resistência e à preservação de conhecimentos de origem africana.
Como o candomblé influenciou a música brasileira?
O candomblé é uma religião afro-brasileira formada a partir de tradições religiosas africanas preservadas e reorganizadas no Brasil, especialmente por populações negras durante e após o período da escravidão. Seus rituais envolvem o culto aos orixás, além de cantos, danças, instrumentos de percussão e conhecimentos transmitidos entre gerações.
A música ocupa um lugar central nessas tradições. Nos terreiros, os toques dos atabaques e os cânticos possuem funções religiosas específicas, relacionadas aos rituais e às divindades cultuadas. Por isso, sua importância ultrapassa a dimensão musical.
Essas práticas também contribuíram para a formação de diferentes expressões da cultura popular brasileira. Um dos exemplos é o ijexá, ritmo de origem africana presente nos terreiros e associado aos afoxés, manifestações que reúnem música, dança e elementos religiosos em cortejos públicos.
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Segundo a Fundação Cultural Palmares, os afoxés preservam vínculos com os terreiros de candomblé e utilizam cores, instrumentos e referências aos orixás. Na Bahia, os desfiles de afoxés são reconhecidos como patrimônio cultural estadual desde 2010.
O samba também possui ligações históricas com comunidades negras, terreiros e outros espaços de convivência afro-brasileira. As matrizes do samba carioca, que incluem partido-alto, samba de terreiro e samba-enredo, são reconhecidas como Patrimônio Cultural do Brasil desde 2007.
Essa relação ajuda a explicar por que referências religiosas e ritmos tradicionais aparecem com frequência na música popular brasileira, inclusive em produções contemporâneas.
Por que a presença do candomblé no Grammy Latino é importante?
A participação de Anitta ganha outra dimensão quando considerada sua projeção internacional. Com uma carreira construída entre o funk, o pop e a música latina, a cantora tem acesso a públicos que nem sempre conhecem a história das religiões afro-brasileiras ou sua contribuição para a música.
A apresentação também permite discutir como os símbolos dessas religiões são recebidos fora dos espaços religiosos e como artistas podem contribuir para ampliar o conhecimento sobre essas tradições.
Especialistas que estudam as culturas de matriz africana apontam, em pesquisas acadêmicas, que os terreiros também funcionam como espaços de preservação de memória, transmissão de conhecimentos e produção musical. Essa dimensão cultural ajuda a compreender a presença de elementos do candomblé em manifestações que vão além das cerimônias religiosas.
Clara Pinho, mestre em Antropologia e especialista em Cultura de Matrizes Africanas pela Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), explica que a discussão também envolve um cuidado importante de símbolos utilizados no candomblé possuem significados religiosos próprios e não podem ser compreendidos apenas como acessórios estéticos. A interpretação desses elementos depende de seus contextos, tradições e comunidades.
“Os símbolos utilizados no candomblé possuem significados religiosos próprios e não podem ser compreendidos apenas como acessórios estéticos. Cada elemento carrega histórias, conhecimentos e tradições preservados por gerações. Quando esses símbolos aparecem em uma apresentação de alcance internacional, é importante que o público compreenda sua origem e seu significado. Essa visibilidade pode contribuir para o reconhecimento da cultura afro-brasileira, desde que venha acompanhada de respeito às comunidades que mantêm essas tradições vivas”, diz a especialista.
Figurino de Anitta também trouxe referência à religião
A ligação com o candomblé apareceu antes mesmo da apresentação musical. No tapete vermelho do Grammy Latino, Anitta utilizou um vestido branco com transparências, criado pela marca brasileira Vitureta, do designer Victor Borges.
O figurino foi acompanhado por um acessório de cabeça inspirado no ekodidé, pena vermelha utilizada em rituais de iniciação do candomblé.
O ekodidé possui significados específicos dentro das tradições religiosas afro-brasileiras. Sua presença no figurino da artista estabeleceu uma referência visual à religião que Anitta pratica.
A escolha também reforçou a presença da cultura brasileira durante a cerimônia, tanto por meio da música quanto dos profissionais envolvidos na produção visual da cantora.
EQUILIBRIVM mistura pop, ritmos brasileiros e espiritualidade
Lançado em abril de 2026, o álbum EQUILIBRIVM representa uma fase da carreira de Anitta marcada pela aproximação com referências musicais e culturais brasileiras.
O disco reúne 15 faixas e explora sonoridades como samba, reggae, axé, ijexá e MPB, combinadas com elementos do pop contemporâneo. O trabalho também conta com participações de artistas como Shakira, Liniker, Marina Sena, Luedji Luna, Maria Bethânia e Alceu Valença.
A proposta do álbum não se limita a músicas diretamente religiosas. Ao apresentar o projeto, Anitta explicou que pretendia abordar sentimentos e valores relacionados à espiritualidade e à cultura brasileira.
“Não estou cantando exatamente sobre religiões ou dogmas, mas sobre amor, cura e cultura brasileira”, afirmou a cantora em nota divulgada sobre o lançamento.
A declaração ajuda a compreender a proposta da apresentação no Grammy Latino. Ao reunir diferentes referências em um mesmo repertório, Anitta aproximou elementos tradicionais de produções musicais voltadas ao mercado internacional.
Essa aproximação também evidencia uma característica da música brasileira: a circulação de ritmos e manifestações culturais afro-brasileiras entre espaços religiosos, festas populares, apresentações artísticas e produções comerciais.
Visibilidade também levanta debate sobre intolerância religiosa
A presença do candomblé em um palco internacional ocorre em um país onde as religiões de matriz africana ainda enfrentam episódios de discriminação.
Historicamente, terreiros foram alvo de perseguições, restrições ao funcionamento e manifestações de preconceito. Apesar do reconhecimento de sua contribuição para a cultura brasileira e da proteção constitucional à liberdade religiosa, essas comunidades continuam reivindicando respeito às suas práticas e tradições.
Nesse contexto, a escolha de Anitta pode ampliar o contato do público com símbolos e expressões religiosas que muitas vezes são conhecidos apenas de maneira superficial ou associados a estereótipos.
A visibilidade oferecida por uma artista de alcance internacional também abre espaço para que outras vozes, especialmente pesquisadores, músicos e lideranças de comunidades tradicionais, expliquem o significado dessas manifestações.
A apresentação no Grammy, portanto, reúne duas dimensões: a proposta musical de uma artista que incorpora sua religião ao trabalho e a presença de tradições afro-brasileiras em um espaço de grande exposição internacional.
“Quando uma artista com a projeção internacional de Anitta leva referências ao candomblé para um palco como o Grammy, ela contribui para dar visibilidade a uma religião que ainda enfrenta muito preconceito no Brasil. Durante séculos, essas tradições foram perseguidas e seus símbolos, muitas vezes, associados a estereótipos negativos. Ver essa cultura representada em um espaço de reconhecimento mundial pode ajudar a combater a intolerância religiosa e despertar o interesse pela história e pela contribuição dos povos africanos para a formação da identidade brasileira”, avalia Clara Pinho.
Anitta conquista primeiro Grammy Latino da carreira
A participação na cerimônia também marcou uma conquista para a cantora. Anitta venceu pela primeira vez o Grammy Latino, na categoria Melhor Álbum de Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa, com EQUILIBRIVM.
O reconhecimento veio depois de 12 indicações anteriores sem vitória e ocorreu justamente com um trabalho no qual a artista decidiu explorar de forma mais direta suas referências brasileiras. O álbum também concorreu na categoria Álbum do Ano, uma das principais da premiação,